《Jane·爱》
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演唱歌手 | 张靓颖 |
发行时间 | 2006-01-12 |
发行公司 | 华谊唱片 |
语言总类 | 国语 |
她只是一个二十一岁的女孩儿,用感性的声音和细密的情感建筑起强大的内心世界,有异于同龄的成熟及坚韧。在那一场令她脱颖而出的赛事之前,她屡战屡败却愈挫超勇,她可以输,但不服输。——这是成长这么多年来,她已习惯的坚忍和倔强。她知道自己要什么,沿着直觉和信念去走,一年一年,一次一次,在不经意间,她的声音和过去带着她,穿越了千万的人群和不同内心的轨迹…… ☉我学会了在想哭的時刻 嘴角倔強向上扬著。 三岁时,她第一次听到让自己全身细胞扭动的音符,来自音乐的默契与感应仿佛与生俱来般。她没有钱请老师,就跟着卡带学,省下几天的饭钱买一张玛丽亚·凯莉的卡带,13元,成为了她的第一笔大开销。没有钱买walkman,她问同学借着听,自己留心备上电池。为了能唱好她最爱的英文歌,她一心要学好英文。努力唱歌努力赚取学习音乐的高昂费用。音乐,已经植进血液镶嵌进她的生命,任谁都无法剥离。 她站在舞台上,往往不需要刻意的华服,一束追光打在她身上,安静地唱,从来无需花哨的修饰。但只要她开口唱,就会很耀眼,纵使费尽心思也难以掩盖,但这束光明暗调和得恰到好处,并不张扬。 ⊙为真实的爱流泪 明白勇敢的滋味 她笑起来很美,有一对深深的梨涡,而面对陌生人会莫名拘谨,面对镜头依然无措、紧张。但,哪一个才是真实的她?曾经舞台上那个神秘唯美、距离感强烈的,抑或是私下外向爱笑,喜欢和所有“凉粉”打成一片的张靓颖?事实上,她只是过于情绪化,你也许走运地遇上了开心的她,也许某一天,她心情不好,变得有些冷漠。很真实,还没有学会客套的招牌微笑,不晓得掩饰本真的情绪。 ⊙确定了飞翔 就不再收回翅膀。 这是张靓颖的第一张作品,承载了许多的爱与被爱。没有条条框框的风格设定,每一首歌都在唱她自己,词作丝丝入扣。她果然还是一样的自我、有主见及对自己的坚持,她拿自己喜欢的唱片到公司给制作团队听,告诉他们自己想做的东西,一首首认真地听制作团队找来的小样挑选,慢慢把她的喜欢传染给身边的人。 这一次,华谊兄弟音乐的制作团队,给了她充分参与的空间和自由,甚至同意她自行修改作品。录音的工作几乎都在“抢”时间,常常在她结束其余工作的深夜,再赶回到录音室调整状态录唱。所幸,她的乐感、悟性和对音乐的理解能力非常强,制作人往往表述完意见,她便能马上达到要求。 她十分完美主义,一首歌录制完成以后都要反复听上无数遍,不停地挖掘更多的可能性,第二天再见制作人的时候,又能提出很多修改的意见。录《逆时针》时,她因为无法习惯和忍受北京的气候,加之长时间的排练工作,嗓子哑了,却还是尽到所能唱到最好。结束以后听整首歌曲的回放,她却如何都要坚持等待状态恢复时重新录唱,无论她的时间再紧体力再透支,她不允许自己的音乐里出现一点点瑕疵。 她依然清晰地记得第一次进棚录《To be loved》的感受,在空阔的录音棚里如何都找不到感觉,不懂怎样去表达歌曲,她也有过短暂的不适,制作人钟兴民一点点教会她面对话筒的距离和录制时的小窍门,她领悟之快,令在场的制作团队和见惯大牌录音场面的钟兴民都感叹不已。 作为EP内的主打曲《光芒》,亦是靓颖内心的一个传递,词作写尽了她这段时间内心的波动和感触。轰轰烈烈的流言蜚语后,她保持沉默,用音乐作信念的支撑。《光芒》MV邀请到了台湾著名导演邝盛执镜,十二月的上海夜晚异常寒冷,她在没有暖气的房间内,与导演共同碰撞着即兴的表演火花,她是一个歌者,在冷清的后台孤独地准备着,为台前一瞬间的光芒绽放。
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